Balaram Mistry

ভারতীয় ফোক মিডিয়ার বিভিন্ন রূপ

ভারতীয় ঐতিহ্যবাহী লোক মিডিয়া দেশের সাংস্কৃতিক উত্তরাধিকারের একটি সমৃদ্ধ এবং উল্লেখযোগ্য অংশ। সঙ্গীত, নৃত্য, কবিতা, মাইম, ধর্ম, এমনকি শিল্প ও কারুশিল্প সবই একত্রিত করা হয়েছে। এটি মানুষের ধারণা, সামাজিক অনুশীলন, সেইসাথে আচার এবং ঐতিহ্যকে প্রতিফলিত করে।

সাংবাদিকতা ও গণজ্ঞাপনের সিলেবাসঃ ক্লিক করুন

এটি ভারতের থিয়েটার বিবর্তনের দ্বিতীয় পর্যায়, এবং এটি প্রায় ১০০০ খ্রিস্টাব্দ থেকে দেশের প্রতিটি বিভাগে সঞ্চালিত হয়েছে। ভারতে পরিবর্তনশীল রাজনৈতিক ল্যান্ডস্কেপ, পাশাপাশি বিভিন্ন আঞ্চলিক ভাষাকে দেওয়া সমর্থন বিবর্তনের জন্য একটি অনুকূল পরিবেশ তৈরি করেছে। এবং ঐতিহ্যবাহী থিয়েটারের সম্প্রসারণ।

ভারতের বিভিন্ন অঞ্চলের ঐতিহ্যবাহী ফোক মিডিয়ার প্রকার গুলি নিম্নে বিস্তারিত আলোচনা করা হল – 

  • তামাশাঃ তামাশা লোকনাট্যের একটি অত্যন্ত প্রাণবন্ত এবং শক্তিশালী রূপ, যা ৪০০ বছরেরও বেশি সময় ধরে চলে যাচ্ছে। এই ফর্মে, কিছু বিষয় নির্বাচন করা হয় এবং তারপরে ছয় থেকে আটজন পুরুষ গায়ক এবং দুই বা ততোধিক মহিলা নৃত্যশিল্পী-গায়িকাদের একটি কোরাস দল তৈরি করে। তামাশার আরও জোরালো রূপকে গানের দল বলা হয় এবং বিশ্বাস করা হয় যে এটি প্রকৃত বা বাস্তব রূপ। এতে তিন থেকে ছয়জন মহিলা নর্তকী গায়িকা (যাদের মধ্যে একজন তারকা শিল্পী) একজন তবলা বাদক এবং একজন হারমোনিয়াম এবং টুন্ডুন বাদক রয়েছেন। গল্পের অংশটি পরবর্তী উপাদান। সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ হল পারফরম্যান্স। কৃষি কথোপকথন, গান এবং নৃত্য আকারে তামাশার গল্পটি পুরাণ এবং লোককাহিনী থেকে প্রাপ্ত গল্পের উপর ভিত্তি করে তৈরি। এই বিভাগেই সমসাময়িক ও সামাজিক সমস্যা নিয়ে মন্তব্য করা হয়। সরকারী পৃষ্ঠপোষকতাকৃত তামাশা দলগুলিও জনসাধারণকে পরিবার পরিকল্পনা সম্পর্কে শিক্ষিত করে। তামাশার কোনো বিস্তৃত অভিনয় বা পোশাক-পরিচ্ছদ এবং স্থান ও সময়ের প্রয়োজন নেই।

Folk Theatre Forms of India: Tamasha - StageBuzz

  • নৌটাঙ্কিঃ নৌটাঙ্কি অন্যান্য লোকনাট্যের মতো। এটির একটি সাধারণ নাটকীয় কাঠামো রয়েছে যা একটি রাঙ্গা বা সূত্রধারা – কথক দ্বারা পরিচালিত ছোট এককগুলি নিয়ে গঠিত। এই লোকনাট্যে সঙ্গীতের গুরুত্ব রয়েছে। ব্যবহৃত প্রধান বাদ্যযন্ত্র হল কেটলি ড্রাম এবং ঢোলক। অপেরার মতো, সংলাপগুলি জনপ্রিয় লোক সুরে গাওয়া হয় তবে এখন এমনকি চলচ্চিত্রের সুরেও। কৃষি ও গ্রামীণ উন্নয়নের ক্ষেত্রে নৌটাঙ্কি রূপটি জনপ্রিয়। এটি দোহা, ঠুমারি, দাদরা, শের, গজল এবং কাওয়ালির আকারে হতে পারে যা অনেক রাজ্যের গ্রামীণ মানুষের মধ্যে খুব সাধারণ। সামাজিক, কৃষি ও গ্রামীণ উন্নয়ন কর্মসূচিতে এই নাটকীয় রূপ সহজেই গ্রহণ করা যেতে পারে। জনগণকে তাদের আচরণে কাঙ্খিত পরিবর্তন আনতে এই মাধ্যমে শিক্ষিত করা যেতে পারে।

Folk Theatre of India: Nautanki

  • যক্ষগানঃ যক্ষগান বা ‘যক্ষের গান’ ছিল ১৬ শতকের কর্ণাটকের সবচেয়ে জনপ্রিয় লোকনাট্য। এর থিমগুলি ভাগবত থেকে তবে প্রচুর স্থানীয় স্বাদের সাথে, গান এবং রিপার্টিতে পূর্ণ। কথক হলেন ভাগবত যিনি শ্লোক গেয়েন এবং খেলোয়াড়দের সাথে মজাদার মন্তব্য করেন এবং করতাল এবং গান পরিচালনা করেন। রাজা, খলনায়ক এবং রাক্ষসদের সাথে একজন ঠাট্টা, হনুমানায়ক- সবই সুন্দরভাবে সাজানো।

Yakshagana | Origin of Yakshagana | Yakshagana Performance

  • দশাবতারঃ দশাবতার হল দক্ষিণ কোঙ্কনের ধর্মীয় লোক নাট্যরূপ। যক্ষগানের একটি কোঙ্কনি প্রকরণ, এটি প্রায় ৪০০ বছর আগে গোর নামক একজন পুরোহিত দ্বারা প্রথম চালু হয়েছিল। এটি বিষ্ণুর দশটি অবতারের পুনঃপ্রবর্তন, ভগবান এবং তাঁর ভক্তদের গল্প, যা সাধারণত একটি মন্দিরের প্রাঙ্গণে সম্পাদিত হয় এবং এটি একটি উপাসনা হিসাবে বিবেচিত হয়। শূদ্র সহ ১২টি বিভিন্ন বর্ণের পুরুষরা স্থানীয় দেবতাদের পূজায় অংশ নেয়। লোকের এই রূপের বৈশিষ্ট্য হল গ্রামবাসীদের পছন্দগুলি পূরণ করার জন্য ইম্প্রোভাইজেশন।

Photo Gallery | Ministry of Culture, Government of India

  • রামলীলা এবং রাসলীলাঃ রামলীলা রামায়ণের গল্প উদযাপন করে যখন রাসলীলা ভগবান কৃষ্ণ এবং রাধার প্রতি তার ভালবাসার উপর আলোকপাত করে। পূর্ববর্তীটি সারা উত্তর ভারতে সেপ্টেম্বর এবং অক্টোবরে দশেরার সময় কার্যকর করা হয়। অন্যদিকে রাসলীলা হল একটি নৃত্য-নাট্য যা বৃন্দাবন, গুজরাট, মহারাষ্ট্র, মণিপুর এবং কেরালায় বিভিন্ন অনুষ্ঠানে পরিবেশিত হয়। ধর্মীয় উচ্ছ্বাস এই উভয় লোকনাট্য ঐতিহ্যকে চিহ্নিত করে।

Folk Dances of India: Raas Leela

  • পথ নাটিকাঃ পথ নাটিকা এই ফর্মে, কেউ একটি গল্প বর্ণনা করে যা একটি নির্দিষ্ট বিষয়ের সাথে সম্পর্কিত। এই নাটকগুলো থিয়েটারের মতো নয় কিন্তু তারা বিপুল সংখ্যক মানুষকে আকর্ষণ করে। তাদের থিম অনুসারে গৃহীত লোকগানের উপায়ে নির্মিত কিছু সংগীতও রয়েছে। এই ফর্মটিতে ব্যবহৃত একমাত্র উপাদান হল বেশ কয়েকটি ব্যানার যার উপর স্লোগান লেখা রয়েছে। এটি একটি নন-কস্টিউম, নো-প্রপার্টি নো-স্ক্রিপ্ট নাটক। এটি নুকাদ নাটক নামেও পরিচিত। পরিবার পরিকল্পনা, স্যানিটেশন, প্রাপ্তবয়স্ক শিক্ষা ইত্যাদির বার্তা ছড়িয়ে দেওয়ার জন্য রাস্তার নাটকগুলি ক্রমবর্ধমানভাবে ব্যবহৃত হচ্ছে এবং তারা সামাজিক কুফলগুলির বিরুদ্ধে সচেতনতা তৈরি করে।

Street Theatre Culture in Mumbai | IWMBuzz

  • লোকনৃত্যঃ লোকনৃত্য ফসল কাটার মৌসুমে এবং উত্সবগুলিতে, লোকনৃত্যগুলি গ্রামে আলোড়ন সৃষ্টি করে কারণ তারা লোক সংগ্রহে সহায়ক। ফসল কাটার সময় যুবকরা ভাংড়া পরিবেশন করে। লোকনৃত্য শুধুমাত্র মানুষের স্বতন্ত্র প্রতিভাই নয়, সমস্ত দেশের সম্মিলিত ঐতিহ্য, সম্প্রদায়ের বৈশিষ্ট্য এবং ছন্দের প্রতি ভালবাসা প্রকাশ করে।

লোকনৃত্য প্রধানত তিনটি প্রধানের অধীনে গোষ্ঠীভুক্ত করা হয় –

  • প্রধান ধর্মীয় উৎসব, সামাজিক উপলক্ষ, কিষাণ মেলা এবং অন্যান্য উপলক্ষ্যে অনুষ্ঠিত সম্প্রদায়ের লোকনৃত্য যখন বিশেষ কৃষি কার্যক্রম পরিচালিত হয়;
  • লোকনৃত্যগুলিও বংশানুক্রমিক, পেশাদার পরিবার এবং গোষ্ঠীগুলির দ্বারা সংরক্ষিত হয় যারা গ্রামে জন্ম, বিবাহ এবং বিবাহের অনুষ্ঠান করে; এবং
  • উপজাতীয় নৃত্যগুলি তাদের জীবনের যাদুকরী দর্শনকে প্রকাশ করে বলে মূলে রয়েছে।

  • লোকগীতিঃ লোকগীতি গ্রামবাসীদের লোকগানের প্রতি দারুণ আকর্ষণ রয়েছে। প্রদর্শনী, সভা, ফিল্ম শো, নাটক ইত্যাদির সময় আমরা যদি তাদের সাথে অংশগ্রহণ করি এবং এই ধরনের অনুষ্ঠানের আয়োজন করি তাহলে আমরা তাদের কাছাকাছি যাই। কৃষি ও গ্রামীণ উন্নয়ন অনুষ্ঠানের সাথে যুক্ত গান এবং স্থানীয় উপভাষায় চর্চা সহজে রচনা ও গাওয়া যায় কারণ তারা বিনোদনও দেয়। এটি গ্রামবাসীদের কাছে তথ্য পৌঁছে দেওয়ার একটি ভাল উপায়। গানের প্রতিযোগিতারও আয়োজন করা যেতে পারে।

তারা জনগণকে আকৃষ্ট করার একটি ভাল উত্স এবং যেমন সাহায্য এক্সটেনশন প্রোগ্রামগুলি পরোক্ষভাবে। তারা সাংস্কৃতিক অনুষ্ঠানের অংশ। মিটিংয়ে সিরিয়াস প্রকৃতির আলোচনার একঘেয়েমি হালকা গানের মাধ্যমে ভাঙা যায়। গানটি এমন বিষয়ের উপর রচিত হওয়া উচিত যা মানুষকে জানাতে হবে। তারা কিছু নৈতিক সঙ্গে একটি গল্প আকারে হওয়া উচিত. গানের সুর জনপ্রিয় এবং স্থানীয় হতে হবে যেটিতে গ্রামবাসী অভ্যস্ত। গানটিতে শুধুমাত্র একটি বার্তা জানানোর জন্য এটি সর্বদা পছন্দ করা হবে। গান শুরু করার আগে ব্যাখ্যার মাধ্যমে কয়েকটি শব্দ প্রশংসা করা হবে। গানটি এর থিমের আরও একটু ব্যাখ্যা দিয়ে অনুসরণ করা যেতে পারে। পাকা গায়কদের সবাই পছন্দ করে কিন্তু নতুন কণ্ঠকেও স্বাগত জানানো হয়।

  • গল্প বলাঃ গল্প বলা হল অনানুষ্ঠানিক শিক্ষা, ধর্মীয় প্রচার, গ্রামীণ উন্নয়ন, ইত্যাদির নির্দেশনার একটি সর্বোত্তম এবং সর্বাধিক ব্যবহৃত পদ্ধতি। বছরের পর বছর ধরে, গল্প বলার সাথে সম্পর্কিত কিছু শিষ্টাচার তৈরি করা হয়েছে। গল্পকার বয়ান শুরু করার আগে জিজ্ঞেস করলেন, আপনি কি শুনতে প্রস্তুত? শ্রোতারা ‘হ্যাঁ’ ধ্বনি দিয়ে উত্তর দেয়। গল্পটি বর্ণনা করার সময় এটি যথাযথ মনোযোগ নিশ্চিত করে। শ্রোতারা প্রায়শই মনোযোগ প্রকাশ করার জন্য নিয়মিত বিরতিতে কিছু ধরণের শব্দ করে। তাই গুরুত্বপূর্ণ বিষয়গুলি যা গ্রামীণ জনগণের সঠিক বিকাশে সহায়তা করে গল্পগুলির মাধ্যমে স্পর্শ করা যেতে পারে।
  • ধাঁধাঃ এটিও একটি শিক্ষামূলক যন্ত্র যার মাধ্যমে প্রাচীনরা জ্ঞান আদান প্রদান করতেন। কখনও কখনও এই ধাঁধাগুলি প্রযুক্তির আসল অর্থ বোঝাতে খুব সহায়ক। গ্রামীণ জনগণকে কিছু ধাঁধা দেওয়া হয়েছে যা তাদের ফসল চাষ, বাড়ি তৈরি ইত্যাদিতে সঠিক অনুশীলনের ব্যবহার বুঝতে সাহায্য করে। নিচে কিছু ধাঁধা দেওয়া হল:
  • কোন ফলের বীজ নাই বল দেখি দাদা বলতে যদি না পারো তো বুঝবো তুমি হাঁদা – উত্তরঃ নারিকেল।
  • তিন অক্ষরে নাম যার সবার ঘরে রয় প্রথম অক্ষর বাদ দিলে সর্ব লোকে খায়। পেট তার কেটে দিলে মধুর গান গায় শেষ অক্ষর বাদ দিলে খুব কামরায় – উত্তরঃ বিছানা
  • কৃষ্ণবর্ণ তণুখান গুটি ছয় পা চুপচাপ রক্ত খায় নাহি কাটে রা – উত্তরঃ উকুন

গত কয়েক বছরে কিছু কৃষি গেম তৈরি করা হয়েছে। এই গেমগুলি তাদের নিজেদেরকে উপভোগ করার সময় কিছু শিখতে সাহায্য করার উদ্দেশ্যে করা হয়েছে৷ কিছু খেলা হল: (১) সাপ এবং মই (শ্রী ডি.কে. মিশ্র, ভুট্টা চাষের বিভাগ, উদয়পুর বিশ্ববিদ্যালয়); (২) তাস খেলা, উন্নত কৃষি এবং গার্হস্থ্য বিজ্ঞান অনুশীলনের উপর। কিছু গেম এক্সটেনশন কর্মীদের দ্বারা তৈরি করা হয় যা পরিস্থিতি নির্ধারণ করে সমস্যা সমাধানের ক্ষমতা বিকাশে সহায়তা করে যা সমস্যা সমাধানের জন্য প্রয়োজনীয় মানসিক ক্ষমতা ব্যবহারে মানুষকে উদ্বুদ্ধ করবে।

  • হিতোপদেশঃ হিতোপদেশ যা মৌখিক সভ্যতায় প্রাধান্য পায় গ্রামীণ প্রজ্ঞা এবং জ্ঞানের সারাংশ উপস্থাপন করে। তারা সংস্কৃতির শব্দ প্রতীক এবং শতাব্দী ধরে বেঁচে আছে; মৌখিক সংস্কৃতিতে তাদের ব্যবহার বেশ ঘন ঘন। হিতোপদেশগুলি তথ্য বা ধারণার গুরুত্ব জানার ক্ষেত্রে খুব সৃজনশীল কারণ তারা প্রকৃত বার্তার অর্থও বলে।
  • বায়োস্কোপঃ বায়োস্কোপ এটি একটি জনপ্রিয় লোক মাধ্যম যা বিনোদন এবং শিক্ষা, কৃষি ইত্যাদির তথ্য প্রচারের জন্য ব্যবহৃত হয়। বায়োস্কোপ হালকা কাঠের তৈরি একটি বাক্স নিয়ে গঠিত। এটিতে বেশ কয়েকটি ভাঁজ করা দরজা রয়েছে, প্রতিটিতে একটি প্যানেলের মতন একপাশে আটকে থাকা আরেকটি প্যানেলের সাথে রঙিন মূর্তি এবং পৌরাণিক পর্ব এবং দেব-দেবীর অবতার আঁকা এবং ছবি হিসাবে ফাইল করা হয়েছে। গল্পের কথক দ্বারা গল্পের বর্ণনার পূর্বে দর্শকদের কৌতূহল জাগিয়ে দরজাগুলি উন্মোচিত হয়। শাকসবজি সংরক্ষণ, মশা নিয়ন্ত্রণ, বিভিন্ন ফসলের চাষ ইত্যাদি শিক্ষামূলক বার্তা জনগণকে জানাতে এটি সহায়ক। এটিকে সঙ্গীতের বর্ণনা দিয়ে আকর্ষণীয় করা যেতে পারে। কথক প্রতিটি দরজা উন্মোচন করেন এবং সেই অনুযায়ী শ্রোতাদের কাছে বার্তা পৌঁছে দেন।
  • মুনাদি বা ঘোষণাঃ মুনাদি বা ঘোষণা এই মাধ্যমটি অনেক পুরনো। এই ফর্মে, ঢোল পিটিয়ে দর্শকদের দৃষ্টি আকর্ষণ করা হয় এবং তারপর বার্তা দেওয়া হয়। এই মাধ্যমটি সাধারণত কিছু ঘটনা বা অন্যান্য গুরুত্বপূর্ণ সম্প্রসারণ কার্যক্রম সম্পর্কে জনগণকে অবহিত করতে ব্যবহৃত হয়। এটি বেশিরভাগ গ্রামীণ দ্বারা পছন্দ করা হয়; জনগণ যেমন এটি ঢোল পিটিয়ে তথ্য প্রচারের জন্য ব্যবহার করা হয় যেমন মিটিং, বিক্ষোভ, মাঠ-দিবস বা অন্য কোনো কার্যকলাপ সম্পর্কে বার্তা দেওয়ার জন্য। পাঞ্জাবে এই দিনগুলিতে, ধর্মীয় প্রতিষ্ঠানগুলি থেকে মাইক বা পাবলিক অ্যাড্রেস সিস্টেমের মাধ্যমে ঘোষণা দেওয়া হয়; গ্রামের চৌকিদাররাও এই কাজ করে।
  • দেওয়াল চিত্রঃ ওয়াল পেইন্টিং এই মাধ্যমের ব্যবহার সম্ভবত প্রাচীন যুগ থেকে চালু হয়েছে – দেওয়ালে আঁকা বা লেখার পুরনো অভ্যাস। তারা ঐতিহ্যবাহী থিয়েটারের বিপরীতে নীরব এবং যদি তারা শব্দ ব্যবহার করে তবে তারা অশিক্ষিত সংখ্যাগরিষ্ঠদের কাছেও নিজেদের অর্থহীন করে তোলে। তবুও, তারা প্রায় স্থায়ী। একটি বক্তৃতা বা ফিল্ম শীঘ্রই শেষ হয়ে যায়, তবে দেয়াল চিত্রগুলি ততক্ষণ থাকে যতক্ষণ না আবহাওয়া বা সংশ্লিষ্ট সংস্থা তাদের স্থায়ী হতে দেয়। সম্ভবত, মাধ্যমের সর্বশ্রেষ্ঠ সুবিধা হল তার স্থানীয় স্পর্শের সাথে সম্পন্ন ছবির শক্তি। ব্যবহৃত চিত্রগুলির আশেপাশের সাথে দৃঢ় সংবেদনশীল সম্পর্ক রয়েছে, টেলিভিশনের মতো একটি “চলমান” ভিজ্যুয়াল মাধ্যমের জন্যও অসম্ভব একটি কৃতিত্ব যা সর্বাধিক সংখ্যক দর্শকদের পূরণ করতে সাধারণ চিত্রগুলি ব্যবহার করতে হবে।
  • আলকাপাঃ আলকাপা সামাজিক ব্যঙ্গ এবং পশ্চিমবঙ্গের মুসলমানদের মধ্যে একটি জনপ্রিয় গ্রামীণ নাটক। এর থিম ছিল ধর্মনিরপেক্ষ এবং সামাজিক। নারীমুক্তি, যৌতুক বিরোধী মনোভাব এবং নারীদের জন্য উচ্চ শিক্ষার বার্তাগুলো আলকাপায় বেশ সফলভাবে প্রণীত হয়েছে।
  • ব্যালাডসঃ ব্যালাডস শৈলীতে সাধারণ ভারতীয় গল্প বলার ফর্মগুলিতে উপস্থাপিত লোককাহিনীর পরিসর বিস্তৃত এবং দেশের মতোই বৈচিত্র্যে পূর্ণ। এই গল্প বলার ফর্মগুলি রাজনৈতিক দলগুলির পাশাপাশি উত্তর ভারতের বিক্রয় প্রচার সংস্থাগুলি কার্যকরভাবে ব্যবহার করেছে৷ তামিলনাড়ুতে ভিলুপাট্টু নামে একটি ফর্ম রয়েছে, যেখানে একটি বড় ধনুক যা একটি বড় মাটির পাত্রের ঘাড়ে বিশ্রাম নেওয়ার জন্য আঁকা লাঠি দিয়ে আঘাত করা হয়। এটি ব্যালাড গায়ককে অনুষঙ্গ প্রদান করে। ভিলু গায়কেরা বাদ্যযন্ত্র প্রশ্নোত্তর প্রতিযোগিতায় লিপ্ত হয়। এন এস কৃষ্ণান এবং কোথামঙ্গলম দ্বারা এই লোকজ রূপটি শহরেও জনপ্রিয় করে তুলেছে। রেডিও, টেলিভিশন এমনকি সিনেমা জাতীয় পুনর্গঠনের প্রচারের জন্য এটিকে মানিয়ে নিয়েছে।
  • বাউলঃ বাংলায় রহস্যবাদের সহজিয়া ঐতিহ্য রক্ষা করে বাউলরা বিচরণ করছে। এটি যোগাযোগের মাধ্যম হিসেবে বিশেষ করে গ্রামীণ বাংলায় রাজনীতিবিদ এবং উন্নয়ন কর্মীরা তাদের ধারণা প্রচারের জন্য ব্যাপকভাবে ব্যবহৃত হয়।
  • ভাওয়াইঃ ভাওয়াই হল রাজস্থান এবং গুজরাট রাজ্যের একটি জনপ্রিয় লোক নাট্যরূপ। যখন ভাওয়াই থিয়েটারটি মন্দির থেকে গ্রামের চত্বরে নেমে আসে তখন এটি গ্রামীণ সম্প্রদায়ের জন্য একটি অত্যন্ত জনপ্রিয় বিনোদন হয়ে ওঠে। যে কোনো নির্দিষ্ট সময়ে ভওয়াই-এর একটি অভিনয় প্রচলিত সমাজের আয়না হয়ে ওঠে। ভওয়াই একটি ধর্মীয় উত্সর্গ এবং বিনোদনের একটি থিয়েটার কার্যকলাপ হওয়ায় গ্রাম থেকে গ্রামে তথ্যের বাহক। অন্যান্য মিডিয়ার অনুপস্থিতিতে, ভাওয়াই গ্রামের মানুষের জীবনে জনমত গঠনকারী হিসেবে শক্তিশালীভাবে কাজ করে।
  • বুরাকথাঃ বুরাকথা হল অন্ধ্র প্রদেশ রাজ্যের পারফর্মিং আর্টের একটি ঐতিহ্যবাহী রূপ। এটি একটি নিখুঁত পারফর্মারদের সাথে নৃত্য, সঙ্গীত এবং আইনের সংমিশ্রণে দক্ষ, সামাজিক চেতনা ধারণ করে বার্তাগুলি ছড়িয়ে দেওয়ার জন্য বুরকথা ফর্ম ব্যবহার করে চলেছে।
  • দশকাঠিয়াঃ দশকাঠিয়া রাজ্য উড়িষ্যার একটি গল্প বলার ধরন এবং এটি উন্নয়ন কর্মীদের কাছে একটি জনপ্রিয় রূপ কারণ এটি মূল আখ্যানে সমসাময়িক উপ-গল্পগুলিকে অন্তর্নিহিত করা সম্ভব।
  • যাত্রাঃ যাত্রা বাংলা, উড়িষ্যা, আসাম এবং মণিপুর রাজ্যে একটি শক্তিশালী নাট্যরূপ। ধর্মীয় ও রাজনৈতিক নেতৃবৃন্দ এবং সমাজ সংস্কারকদের দ্বারা তাদের ধারণা প্রচারের জন্য এটি সর্বদাই প্রকাশ ও বিনোদনের একটি শক্তিশালী মাধ্যম।
  • কীর্তন / হরিকথাঃ কীর্তন / হরিকথা / হরিকীর্তন / রামকথ হল এক ধরণের ঘনীভূত নাটক, একটি মনোড্রামা যাতে একজন প্রতিভাধর অভিনেতা দ্রুত প্রবেশ করেন এবং তারপরে চরিত্র, মেজাজ এবং আচরণের একটি সম্পূর্ণ সিরিজ অনুসরণ করে। সারা দেশে এটি একটি সাধারণ দৃশ্য। হরিকথার ব্যবহার ঐতিহ্যগতভাবে ভক্তি-আরাধনা বা ভক্তির সাথে জড়িত যা অনেকগুলি পারফরমিং শিল্প ফর্মের পিছনে অনুপ্রেরণাদায়ক উপাদান। সামাজিক ও নৈতিক পরিবর্তনের একটি হাতিয়ার হিসেবে এর ব্যবহার ভারতীয় সমাজে নতুন বা অপরিচিত নয়।

গল্পগুলি বিভিন্ন রূপে লোকেদের কাছে পৌঁছে দেওয়া হয় – আখ্যান, নাটক, মন্দিরের খোদাই, মুদ্রিত ছবি, স্ক্রোল, বই, চলচ্চিত্র, রেডিও প্রোগ্রাম এবং ভজন – যা মানুষের সামাজিক বিশ্বাস এবং অনুশীলনকেও প্রকাশ করে। হরিকথা জনগণকে সংহত করে কারণ এতে গান এবং বিভিন্ন ভাষা অন্তর্ভুক্ত রয়েছে যা তাদের নিজস্ব ভাষা এলাকা এবং অঞ্চলের বাইরে তাদের সাংস্কৃতিক বোঝাপড়ার প্রসারে ব্যাপকভাবে সাহায্য করে। রামকথা বা হরিকথার আবৃত্তিকারদের রাজনীতিবিদ ও উন্নয়নকর্মীরা পরিবর্তনের এজেন্ট হিসেবে ব্যবহার করছেন। সামাজিক শিক্ষায় এটি এমন একটি শক্তিশালী অস্ত্র যে লোকমান্য তিলক বলেছিলেন যে তিনি যদি সাংবাদিক না হতেন তবে তিনি কীর্তনকার হতেন। কথাকার বা কীর্তনকারদের সাহায্যে পরিবার পরিকল্পনা, উন্নয়নমূলক কর্মকাণ্ড, গণতান্ত্রিক মূল্যবোধ এবং জাতীয় সংহতি সম্পর্কে জনসাধারণকে শিক্ষিত করার জন্য কেন্দ্রীয় এবং রাজ্য সরকারগুলি হরিকথাকে শোষণ করে। অল ইন্ডিয়া রেডিও এবং দূরদর্শনও শিল্প শ্রমিক এবং গ্রামীণ শ্রোতাদের সম্প্রচারের জন্য কীর্তন ফর্ম ব্যবহার করছে।

  • কারিয়ালাঃ কারিয়ালা হিমাচল প্রদেশ রাজ্যের একটি ঐতিহ্যবাহী থিয়েটার। তারা চলচ্চিত্রের অশ্লীলতার মতো সমসাময়িক বিষয়গুলি গ্রহণ করে এবং লোকগান এবং লোকনৃত্যের মাধ্যমে কার্যকরভাবে এর সমালোচনা করে।
  • কাভাদাঃ কাভাদা রাজস্থান রাজ্যের বাসিন্দা। কাভাদের কথক তার গল্পের মাধ্যমে নৈতিকতা ও নৈতিকতার পাঠ দেন। সুতরাং, এটি নির্দেশনা এবং যোগাযোগের একটি মাধ্যম।
  • ফাদাঃ ফাদা রাজস্থানের একটি ছবির গল্পের বর্ণনা। এই ফর্মটি উন্নয়ন সংস্থাগুলি তাদের নিজস্ব বার্তা বর্ণনা করার জন্য ব্যবহার করছে।
  • থেরুকুথুঃ থেরুকুথু হল তামিলনাড়ু রাজ্যের একটি রাস্তার নাটক যা নৃত্য এবং শাস্ত্রীয় সাহিত্যিক রূপ – গদ্য, সঙ্গীত এবং নাটককে একত্রিত করে। এটি ভিলুপাট্টু এবং নন্দি – নাটক থেকে বিবর্তিত হয়েছে বলে মনে করা হয়। সাম্প্রতিক সময়ে, রূপটি রূপান্তরিত হয়েছে একটি সংগীত নাটক, সঙ্গীত নাটক, মঞ্চ এবং পর্দা উভয় ক্ষেত্রেই। ফর্ম অপারেটিক এবং অভিনয় অত্যন্ত স্টাইলাইজড। পথনাটক হওয়ায় দর্শকের সঙ্গে সরাসরি যোগসূত্র স্থাপনের সুযোগ রয়েছে।
  • থ্যাইয়ামঃ থ্যাইয়াম হল কেরালা রাজ্যের একটি আচারিক নৃত্য। এই উন্মত্ত নাচের ফর্মটি সমাজের অর্থনৈতিক ও সামাজিকভাবে বঞ্চিত এবং নিপীড়িত সম্প্রদায়ের উত্তেজনা মুক্ত করার জন্য একটি গুরুত্বপূর্ণ চ্যানেল হিসাবে কাজ করে।
  • থুল্লালঃ থুল্লাল হল কুঠু, কুদিয়াত্তম, কথাকলি এবং পাটায়ানির একটি আকর্ষণীয় মিশ্রণ এবং এটি বর্তমান এবং স্থানীয় পরিস্থিতি এবং গসিপ সম্পর্কিত একক অভিনয়। থুল্লাল একই সাথে দর্শকদের নির্দেশ দেয় এবং আনন্দ দেয়। এই ফর্মটি সহজেই সামাজিক এবং রাজনৈতিক কুফলগুলির উপর একটি শক্তিশালী ব্যঙ্গ হিসাবে ব্যবহার করা যেতে পারে।

উন্নয়নের বার্তা প্রকাশের বাহন হিসেবে লোকজ মিডিয়া; স্বাস্থ্য ও পরিবার কল্যাণ সহ সম্পূর্ণরূপে স্বীকৃত হয়েছে। জাতীয় জনসংখ্যা নীতি (২০০০) দ্বারা যেমন জোর দেওয়া হয়েছে, লোক মিডিয়ার মাধ্যমে বার্তার যোগাযোগ অত্যন্ত স্পষ্ট, ফোকাসড এবং স্থানীয় উপভাষা এবং বিনোদনের সাথে মিলিত হয়েছে। বার্তার যোগাযোগ পদ্ধতিগতভাবে ব্যবহারিক হয়েছে এবং মানুষের হৃদয় ও মাথায় যায়। দেশের বিভিন্ন স্থানে স্বাস্থ্য ও পরিবার কল্যাণের বার্তা প্রচারের জন্য অনেক ঐতিহ্যবাহী মিডিয়া ব্যবহার করা হয়। নৈটাঙ্কি, পুতুল, হরি কথা, কমেডি, ভন্ড পথ, করিয়ালা, বীধ-নাটকম, নাকাল, ভিলুপট্টু, পোয়াদা এবং বাউল, সামাজিক সমস্যাগুলির পাশাপাশি স্বাস্থ্য সম্পর্কিত বার্তাগুলির যোগাযোগের জন্য ভারতে পাওয়া ঐতিহ্যবাহী মিডিয়ার কয়েকটি জনপ্রিয় রূপ।

আরও পড়ুনঃ সংবাদ ও তার প্রকারভেদ

প্রথাগত মিডিয়া প্রাথমিকভাবে গ্রামীণ জনগণকে লক্ষ্য করে কারণ তাদের মধ্যে ৭০ শতাংশই দেশের প্রত্যন্ত গ্রামীণ অঞ্চলে বাস করে যাদের হয় সীমিত অ্যাক্সেস রয়েছে বা গণ যোগাযোগের চ্যানেলগুলিতে অ্যাক্সেস নেই। অধিকন্তু, ঐতিহ্যগত মিডিয়া প্রকৃতিগতভাবে অ-প্রযুক্তিগত কিন্তু তারা নমনীয় এবং সাংস্কৃতিকভাবে অনমনীয়। যাই হোক, গ্রামীণ জনগণের তাদের উপর প্রচুর আস্থা রয়েছে কারণ ঐতিহ্যবাহী লোক শিল্পীরা বেশিরভাগই হয় তাদের নিজস্ব সম্প্রদায় বা স্থানীয় এলাকা থেকে এবং তারা তাদের কাছে বেশি গ্রহণযোগ্য। শিল্পীদের বিশ্বাসযোগ্যতার পাশাপাশি তাদের দেওয়া বার্তা নিয়ে প্রশ্ন ওঠে না।

যদিও ইলেক্ট্রনিক মিডিয়ায় অগ্রগতি হয়েছে এবং তাদের নাগাল বেশ উচ্চ, তবুও লোকেরা কেবল তথ্য পাওয়ার জন্যই এগুলি ব্যবহার করে তবে তথ্যকে কার্যকর করার জন্য, তাদের আন্তঃব্যক্তিগত যোগাযোগ বা মিডিয়ার মতো চ্যানেলের প্রয়োজন যা তাদের প্রশ্নগুলি সরিয়ে দিতে সহায়তা করতে পারে যেখানে প্রচলিত মিডিয়া কার্যকর হয়। অতএব, লেখকরা উপসংহারে পৌঁছেছেন যে যদিও ঐতিহ্যবাহী মিডিয়ার কিছু সীমাবদ্ধতা রয়েছে, তবে এই মিডিয়াগুলির প্রভাবকে অবমূল্যায়ন করা যায় না।

Leave a Comment

Your email address will not be published. Required fields are marked *

You cannot copy content of this page